Un bref coup d’oeil sur la musique juive

« La musique juive », comme le nom l’indique, c’est la musique de Juifs qui a obtenu son existence des milliers d’années. Initialement antiques Juifs utilisées délibérément la musique pour les services religieuses, mais par la suite la musique est devenu commune à toutes les occasions importantes, religieuses et laïques. Le son et le rythme de cette musique repose sur les origines des compositeurs juives. Musique juive est diversifiée dans la nature qui comprend des historiques, liturgique et non liturgiques genres de musique. Musique religieuse étant la musique juive antérieure du segment était très populaire à la première et la seconde du temple de Salomon. Ces activités de musique religieuse a commencé à briser au moyen-âge, depuis les Hébreux a commencé à mettre l’accent sur la musique de point de repère. Il s’est ensuite déroulée est un art et la musique populaire d’Israël. L’histoire de la musique juive religieuse a été très axé sur la cantorial, la synagogue et la musique de Temple de biblique à l’époque moderne.

Le début de la période de la musique juive, composé de plusieurs musiciens de brillants. Le premier interprète jamais remarquable qui a attiré l’attention des Juifs était Salamone Rossi (1570-1630). Il a été le premier musicien dans l’Antiquité pour composer une collection de motets chorales en hébreu de la synagogue. Suivi par lui le musicien bien connu qui est venu avec notes splendides était Felix Mendelssohn (1809-1847). Fromental Halevy, Jacques Offenbach, Joel Engel, Ernst Bloch, Mario Castelnuovo-Tedesco, sont quelques-uns des autres compositeurs exceptionnelles qui se trouvait être les pierres du pilier dans la promotion de la musique juive. Ces musiciens jamais jouent de la musique, plutôt ils vivaient sur la musique. La plupart de ces anciens musiciens était très concernée pour transmettre la musique religieuse patriotique. D’où la musique juive a déjà joué un rôle majeur dans la construction de la sensation de patriotiques et religieuses du peuple, qui plus tard a conduit hébraïques dirigeants d’interdire la musique dans des pays comme la Babylone et la Perse. Certains des plus remarquées compositeurs israéliens modernes sont Chaya Czernowin, Betty Olivera, Tsippi Fleisher, Mark Kopytman et Yitzhak Yedid.

Musique juive était instrumentale et vocale. À l’époque antique, chantant a été marqué par formes responsorial, d’antiphonal et de s’abstenir. Chant et danse ont été accompagnés par des instruments de musique ; ainsi ou l’autre des deux pourrait avoir lieu simultanément. Clarinettes sont considérées comme les principaux instruments mélodiques dans la musique juive. En utilisant des matériaux mélodiques, modales et rythmiques un son très typique dans le folk et autres musiques non religieux peut être recueilli, et donc ces instruments sont couramment utilisés dans la musique juive. Autres instruments de musique juive comprennent la trompette (hasosra) et la corne de bélier ou de chèvre (shofar).

Il y a aussi de très importants travaux perceptible par les compositeurs non juif dans la musique juive. Plusieurs musiciens populaires de divers pays sont getting impressionnés par la musique juive et donc avec impatience à exceller dans ce genre de musique.